Все новости

Степан Эрьзя - тихий гений модерна

Степан Эрьзя - человек с удивительной биографией. В ней было всё: деревенское детство, тяжёлый труд, ужасы Гражданской войны, разочарование и боль, эмиграция. А ещё - огромный успех в Европе и Новом Свете. Этот простой и скромный человек, чей характер сформировался за плугом, оказался мастером, способным чувствовать искусство так глубоко, как никто другой.
Он создал свой оригинальный, неповторимый стиль: его работы не похожи ни на чьи другие. Возможно, именно поэтому его имя сегодня малоизвестно широкой публике.
Скульптура "Микеланджело"
Степан Эрьзя - мордвин. Его настоящая фамилия - Нефёдов. Псевдоним появился у него во время первой долгой разлуки с родными краями, в годы учёбы в Москве, и означает название народности, к которой он принадлежал, - эрзя.

Огромный патриотизм он пронесёт с собой через всю жизнь. Самоопределение как представителя маленького народа и простого деревенского человека станет центральной линией в формировании его эстетики.
Как позже напишет о нём аргентинский журналист Луис Орсетти: «Поглощённый своей единственной страстью - искусством - он не забывал, что прежде всего он - человек, сын земли, скромного и неизвестного племени».
Сегодня его работы хранятся в музеях по всему миру, но самая большая коллекция находится на его родной земле, в городе Саранске. В музее почти всегда пусто: местные жители бывают там редко, а приезжающие на выходные туристы из других городов забегают на выставку скорее для галочки. Но так было не всегда.
Несмотря на то, что вернувшегося в 1950 году из Аргентины скульптора советская власть встретила холодно, перед его мастерской, превращённой им в выставку, всегда выстраивалась длинная очередь.
Эрьзя писал: «Ежели народ найдёт, что мои работы не искусство, тогда я смирюсь».
Народ решил, что искусство, а партийная номенклатура - нет. Эрьзе не давали открыть свой музей, хотя около двухсот работ, привезённых им из-за океана, он бережно хранил для родины, отказываясь продавать их в аргентинские коллекции.

Официальная советская критика восприняла творения Эрьзи в штыки, но люди их очень полюбили. Полюбили за то, что в них сразу считывается индивидуальность, причём настоящая, не старающаяся никого ни в чём убедить. Мастер всегда использовал особенный язык образов. Он продиктован не только тем, что его характер формировался вдали от художественной среды, но и тем, что сам скульптор никогда не пытался на кого-то походить.

Хочется отметить также удивительную пластичность в работе с материалом. В разные периоды жизни он использовал мрамор, железобетон, гипс, медь. Но самые сильные вещи он создал из дерева. Уже в зрелом возрасте, находясь в эмиграции в Аргентине, он открыл для себя альгарробо и кебрачо- местные деревья. До него никто не делал из них скульптур. Он также разработал клей, не разрушающий волокон древесины, что позволило ему сочетать в работе вырезанные фигуры и природную красоту экзотических пород.
Сочетание обработанной и необработанной древесины в скульптурах Эрьзи создаёт уникальное впечатление. Извилистый узор кебрачо дополняет работу, придаёт ей динамики. В этих скульптурах свойственная Степану интеллектуальность и эротичность сочетаются с не менее свойственными ему свободой и простотой. Особенно это заметно в женских портретах, которые он создавал в 30-х и 40-х годах.

Центральная в его творчестве работа «Моисей» тоже появилась в этот период - в 1932 году. Скульптура сочетает в себе не только технические открытия Эрьзи в работе с деревом, но и новый образ, новое прочтение в изображении пророка. Скульптура кажется цельным куском дерева, будто рождённым самой природой. Но при детальном рассмотрении становится понятно, что Моисей состоит из множества деревянных фрагментов, склеенных между собой. Органичность, с которой узловатые ветки дерева альгарробо формируют лицо Моисея, наводит на мысли о какой-то древней, естественной мудрости.
Скульптура "Моисей"
Фото: Георгий Чугунов
Религиозная тема в творчестве Эрьзи, хоть и не являлась основной, но сопровождала его всю жизнь и «Моисей», конечно, стал ее вершиной. Но после нее Степан создал еще несколько очень интересных работ с библейскими сюжетами.
Скульптура "Христос"
Фото: Георгий Чугунов
Работа «Христос» (примерно 1940 года) в тонких формах и изысканных чертах иллюстрирует внутреннее напряжение и собранность духа, готового перенести тяжелые страдания Иисуса. Портреты Христа Эрьзя уже делал в 1910 и 1915 годах, но в работе сделанной в сороковых, он нашел тот самый образ, который искал, работа выглядит сильно и закончено.
Отвечая на вопрос о религиозных верованиях мордвы, Эрьзя сказал, что они не чтят никакого бога, кроме природы. Смотря с такой стороны, очень интересной представляется совершенно неизвестная его работа - «Дьявол» 1933 года. Изгибы кебрачо выглядят как языки пламени, а вытянутая форма скульптуры напоминает козлиную голову.
Скульптура "Дьявол"
Фото: Георгий Чугунов
«Дьявол», вызывает естественный страх, какой может вызывать только что то большое, непостижимое. Например природа, к которой автор испытывал особенные чувства.
Чувства эти помогали ему в трудные периоды, придавали сил. Весь творческий путь Эрьзи- это история верности себе и своей земле. Когда он уезжал в Москву, его мать боялась, что городская среда сделает из него «пропащего пьяницу»: она уже видела, как это происходило с некоторыми односельчанами. Но ни Москва, ни Милан и Париж, ни Буэнос-Айрес не обладали достаточной силой, чтобы изменить его мировоззрение.
Степан Эрьзя- человек великого гуманизма и глубины. Своей жизнью он показал, как порывистый и упорный дух может вознестись над всем физическим и творить несмотря ни на что.
2026-03-05 16:00