Новости

В галерее на Пречистенке проходит выставка художника Льва Повзнера

В галерее Alina Pinsky открылась вторая выставка Льва Повзнера «Куда ночь, туда и сон», которая охватывает последние тридцать лет работы автора. Посетить экспозицию можно с 19 декабря 2025 по 21 февраля 2026 года. На ней показаны произведения из ключевых серий, включая «Спрятанные лица» и «Шпигель». Примечательно, что название выставки отсылает к народному заговору-оберегу от кошмаров, произносимому при пробуждении. Чтобы страшный сон не сбылся, нужно посмотреть в окно, на текущую воду или коснуться дерева и сказать: «Куда ночь, туда и сон. Как не станет срубленное дерево на пне, чтоб так не стал сон на правде».
Галерея Alina Pinsky. Выставка работ Льва Повзнера
Фото: Светлана Березовая
Серия «Спрятанные лица» представляет собой визуальные иллюзии, где скрытые фигуры и сущности существуют на разных уровнях восприятия, раскрывая картину и ее смысл совершенно в ином виде. Для Повзнера характерно обращение к эффекту анаморфозы – искажения изображения, при котором истинная форма объекта становится различимой лишь при определенном угле зрения. Этот прием активно использовался еще в искусстве эпохи Возрождения, однако в работах художника получает современное прочтение и становится инструментом исследования человеческого восприятия. Автор предлагает зрителю усомниться в очевидном и отказаться от линейного, однозначного взгляда на реальность. Одно из подобных произведений – «Случай в Разливе» (2020). С одного ракурса взгляду зрителя представлены мужчина и женщина, обращенные друг к другу.
Лев Повзнер. "Случай в Разливе" (2020)
Фото: Светлана Березовая
Но стоит посмотреть на полотно под другим углом, и возникает совершенно новый сюжет: силуэт женщины складывается из фигур двух крестьянок, ведущих диалог, тогда как мужской – из очертаний молодой героини, сидящей на дереве, и старика, преклонившего колени перед беседующей дамой. Работа раскрывается совершенно в ином ключе и предлагает новые истории, образы и пищу для размышлений. В рамках этой серии художник также обращается к мотиву ведьм, добавляя в причёски героинь скрытые лица и гротескные черты. Одной из работ данного цикла является «Танец наркома (Ведьма)» (2004). Вновь можно по-разному взглянуть на холст и открыть для себя совершенно новую историю, однако стоит обратить внимание и на прическу фигуры на переднем плане – украшение в ее волосах создает глаз, а прическа-гулька –крупный нос, характерный для фольклорного представления ведьмы.
Одни из популярных серий Льва Повзнера – «Шпигель» и «Приставленные лица». Первая основана на симметричном отзеркаливании половины картины на другую. Важное место в «Шпигеле» занимает тема двойственности и расщепления художественного воплощения: симметрия становится способом создания новых смыслов. Отзеркаливание, тем самым удвоение изображения, порождает фигуры, которые невозможно обнаружить при быстром взгляде на работу.
Лев Повзнер. Картины из серии "Приставленные лица"
Фото: Светлана Березовая
Новый визуальный мотив появляется неожиданно, уже после того, как внимание было сосредоточено на деталях. В чем-то «Шпигель» схож со «Спрятанными лицами»: при смене зрительного фокуса возникает изображение, незаметное ранее.
В интервью галерее Alina Pinsky Повзнер рассказывает об истории создания цикла: «Я приставлял небольшое зеркало к середине разных изображений, разных репродукций книжных и в конце концов начал «ополовинивать» свои картины – это дало мне наибольший материал. Большая часть этих картинок – это половины моих картин, правда, обработанные для нужд «Шпигеля», сдвоенные и потом написанные.».
Лев Повзнер. Картины из серии "Шпигель"
Фото: Светлана Березовая
Серия «Приставленные лица» продолжает интерес Льва Повзнера к трансформациям и двойственности визуальных форм. В основе картин лежат геометрически изображенные персонажи, буквально «приставленные» друг к другу, создавая мотив поцелуя. Элементы композиции идеально подходят друг к другу, создавая ощущение, что действующие лица полотен не могут существовать отдельно – каждый из них обретает завершённость и смысл только в присутствии другого. Особенно наглядно это проявляется в картине «Му-Му на дне» (2018), где соприкасаются силуэты собаки и рыбы. Нос пса точно совпадает с ртом подводного обитателя, как бы скрепляя персонажей, а рисунок на теле рыбы отсылает зрителя к рассказу Ивана Тургенева «Му-му», где главный герой Герасим жертвует самой дорогой вещью в жизни – своей собакой, тем самым обретая свободу. Встреча животного и рыбы происходит на дне, что отсылает к названию работы и приводит к тому, что только вместе эти фигуры обретают завершённость и смысл как символически, так и визуально.
Выставка «Куда ночь, туда и сон» дает возможность рассмотреть творчество Льва Повзнера в контексте отечественного андеграундного искусства второй половины XX века. К концу 70-х годов от раннего сюрреализма он пришел к собственному художественному методу – сочетанию визуальных мотивов, метафор и парадоксов, где каждый элемент существует неразрывно с другим.
«Я никогда не был настоящим сюрреалистом, но иногда охотно применял эти приемы в своей работе. Сюрреализм – самое привлекательное и самое влиятельное течение ХХ века» – отмечает художник.
Лев Александрович Повзнер – советский и российский андеграундный художник. Уже более 60 лет он создает картины, привлекающие зрителя своей необычайностью. Работает автор с графикой, портретом и живописью, используя различные материалы: маркеры, карандаши, масло, акрил, а в качестве основ предпочитает как классический холст, так и авторские картон и клеенку. Он мыслит сериями и создает произведения по принципу анаморфозы, пряча силуэты и усложняя траекторию взгляда.
Этот принцип мастер последовательно использует на протяжении десятилетий, формируя узнаваемый творческий метод, основанный на оптических парадоксах и многослойности визуальной структуры. Работы Льва Повзнера находятся в собраниях Третьяковской галереи в Москве, Московского музея современного искусства (ММОМА), Русского музея в Санкт-Петербурге, Музея Гуггенхайма в Нью-Йорке и других.
2026-02-14 22:46